Людмила Титова. Утраченный Эдем.

Людмила Титова

УТРАЧЕННЫЙ ЭДЕМ

1999

Сергей Заграевский. НОВЫЙ ГОД

Сергей Заграевский называет себя счастливым человеком. Ему многое дано, и многое у него получается. Диапазон его деятельности очень широк — от занятий живописью до бизнеса. Сергей принадлежит к поколению, в полной мере освоившему возможности, предоставленные сменой общественного уклада.

Систематическое художественное образование получил еще в детстве от своего отца-архитектора. Огромное влияние на творческий облик сына оказала его мать — поэтесса Инна Заграевская. Образный строй ее стихов проявился позднее в живописи Сергея. Детская чистота и непосредственность, счастливая наивность ее строк проявились в его живописи:

«Бабочка над снегом —

Желтая над синим,

Ранняя над поздним,

Летняя над зимним».

С детства Сергей Заграевский хотел стать профессиональным художником. Но судьба, и семья тоже, распорядились иначе. Получив в свое время техническое образование и став кандидатом технических наук, впоследствии он, со свойственными ему напором и энергией, занялся бизнесом, в том числе банковским. При этом никогда не прекращал занятий живописью. Решение профессионально заняться искусством далось лишь со второй попытки — после разразившегося в августе прошлого года экономического кризиса. Сергей, однако, считает, что, строго говоря, бизнес он не бросил (арт-бизнесом заниматься необходимо), и живописью не занялся, потому что занимался ею всегда.

Сергей Заграевский — художник-наивист. Кажущийся на первый взгляд, такой огромный разброс, такое несоответствие разных сторон личности не так уж необычно. История искусства знает подобные примеры. По-видимому, творческий человек обладает потребностью проявлять себя целостно, избегая неполноценной односторонности, а сугубо практическая сторона жизни обостряет иррациональные, глубинные проявления его личности.

Наивное искусство, или художественный примитив, как еще его называют, всегда обращается к самым глубинным слоям человеческой психики, извлекая из этих глубин смыслы и формы как бы сверхвременные, принадлежащие вечности, а поэтому всегда простые в своей основе и понятные сердцу каждого. Здесь нет конфликта между духовным и материальным, между личным и общественным, между частным и универсальным. Конфликт как основа жизни и искусства не допускаются сюда наивным и цельным, как бы детским, сознанием, не признающим никакого раздвоения. Это некое первозданное состояние мира, природа и человек, не обремененные первородным грехом познания добра и зла. Это утраченный Эдем.

В работах Сергея Заграевского и природа, и человек, и даже город — он тоже присутствует здесь — одинаково естественны, по-детски наивны и сказочно чисты. Это игнорирующее жизненные драмы искусство захватывает зрителя своей эмоциональной приподнятостью. Здесь все празднично и радостно. Радостно несется горный ручей, в радости тает снег и обнажается борозда, радостным сказочным цветком извергается вулкан и даже дождик идет как-то радостно, проявляя яркие краски осени.

Определяющую роль в создании этих радостных образов играет, конечно же, цвет. Декоративная обобщенность цвета упрощает и вместе с тем концентрирует форму, придает ей обостренную выразительность. Именно цвет, — открытый и насыщенный, — заставляет зрителя интенсивно сопереживать художнику.

Сергей Заграевский не любит прямой линии. Ее рационализм и одномерность претят художнику. Линия в его работах обычно выгнута и оттого приобретает особенный характер, как, например, линия ствола празднично украшенной елки, направленная в снежную темноту окна в картине «Новый год». Даже пользуясь перспективой, художник избегает прямых линий, закругляет их, уводя от скучного однообразия. Загнуты плоскости крыш, дорога и речка, уходящие к горизонту. Повторяющееся в живописной системе Сергея Заграевского некое универсальное начало — то ли солнце, то ли око Господне, взирающее с небес на землю.

В творчестве Сергея Заграевского ощутимы отголоски народного лубка, связи с которым проявляются абсолютно органично, но не всегда явно. Художник, например, охотно использует декоративный прием, близкий по значению к орнаментальному, многократно повторяя один и тот же мотив в пределах картины. Это могут быть и условно обозначенные хлопья снега, и капли дождя, и разноцветная мозаика полов и стен, и кустики зелени, и т. д.

И, тем не менее, это профессиональное искусство, стиль, вышедший из лона художественных поисков конца XIX—начала XX вв. и находящий своих приверженцев сегодня, может быть, даже больше, чем когда бы то ни было. Сергей Заграевский, как представляется, занял достойное место в этом ряду, обрел свой собственный творческий облик и вошел в художественную жизнь столицы как зрелый мастер.

Газета «Изограф», № 2, 1999 г.

Все материалы, размещенные на сайте, охраняются авторским правом.

Любое воспроизведение без ссылки на автора и сайт запрещено.